大学祭

大学祭のそばの建物の中にいると、

歪んだ楽器演奏が聞こえてきて、

それはまるで、ジョン・レノンの«名曲»であるRevolution 9のようだ。

Revolution 9の再生後6:50経ってからが、近代前・非西洋を彷彿とさせて、好きだ。

革命としての大学祭。

大学祭は何を祀っているのか？

まぁおそらく、福澤諭吉が幼少期にそこらへんで拾った木切れだろう。

『競売ナンバー49の叫び』

これはすごい。掛け値なしにすごい。

名詞と譬喩とストーリーがすべて共鳴して、

見えざるカズー笛協奏曲を奏でている。

でも、奏でられる対象がすっぽりと抜け落ちている。

暗示だけを中心に置きながら、最後まで登場しない。

こう書くとゴドーみたいだけどね。

あ、そうか。ベケットか。

でも、見えないものを書く、ということでデュラスを思い浮かべていた。

ただ、しんどかった。

もう一度読んで解題を試みてみたいのと同じくらい強く、

もう読みたくないという気持ちがある。

歴史小説の誕生

【神話的歴史】

ウィリアム・フォークナー→中上健次、ガブリエル・ガルシア＝マルケス

【多重的円環的歴史】

ジェームズ・ジョイス→大江健三郎

【意味充満（歴史）】※歴史は方法論的枠組み

ウンベルト・エーコ→トマス・ピンチョン

【上の三つの複合　あるいは　上の三つへの分化以前】

神話

考察：

分化は、かつてより遥かに多様化した社会を捉えるための想像力的手法か。

注意すべきは、神話の頃は、自然科学は社会科学を内包し、あるいは、

内包されるほどに小さな問題対象であり、

美術や文学や評論ほかすべての藝術は、自然科学の極めてまじめな手法だった。

考察：

歴史は、その一過性ゆえに真偽を判断する決定的な判断基準を提供するが、

その真偽の形成は偶然や気まぐれに拠る。

『闇の子供たち』、ジョット

ともに昨日のメモ。

映画館で『闇の子供たち』を観た。

ドキュメンタリー（風）はやはり即物性なのか。

だが、人間模様も彩られるのはやはり映画（フィクション）か。

衝撃すぎるのは事実だ。

ジョットの美術展に行った。

ルネサンスの緒を開いたとされるが、抜けきらない中世美術との折衷が面白い。

どのようにしてジョット（とその時代）が中世から逃れようともがいたかが

けっこうありありと見えてくる。

まず、先進性から挙げると、

立体感、遠近法へのあからさまな科学的態度。

近世までの画家と科学者を同一視するマクルーハンを思い出した。

人物の表情もかなり豊かで、よく観察して描かれた、

つまり、イコンとしての前例踏襲に走らない意思がわかる。

次に、中世の残滓は、もっとも感じたのは、画面構成。

あるいは、象徴の継承（幼児キリストの手に持つ鶸など）。

これらの硬直化こそが、実は中世だったりする。

人は何から先に前例と前例ととり、何を見逃す（あるいは二の足を踏む）のか、

これを気づくヒントになった。

大江健三郎『万延元年のフットボール』

大江健三郎『万延元年のフットボール』を、ここ三日ほどで読了。

あまりに作品の世界が大きくて重厚なので、嘆息するしかない。

万延元年、敗戦、安保闘争の現代、それぞれが愛媛の小さな山村で絡みあい、

共鳴しあい、新しい歴史をも動かしてゆく。

想像力とは何か、歴史とは何か。

歴史とは、時間軸的に過去を固定されている以上どうしても硬直してしまった、

想像力の残滓である、というような印象を持った。

なお、この作品が自分にとってそれ自体としても非常に面白いのだけれども、

村上春樹のイメージ群のネタ元でもあるので、

『1973年のピンボール』を主に、「鼠」「井戸」「羊」などの意味が

ほどけてゆくところが多々あって、種明かしをされているようで楽しめた。

村上春樹が好きだからといって大江健三郎（や庄司薫も？）を読まずに

卒論などのテーマにするというのは、アホだ、と思った。

『競売ナンバー49の叫び』は目下の読書中ではある。

意味の連なりが、あまりに「ブンガク星」の優等生、という感じ。

どうなんだろうねぇ、もちろんそれはピンチョンの文体であって、

別の作品全体の意図もあるんだけれども。

林京子『祭りの場』を読み始めた。

実は高校生のときに読んでいたが、ほぼ忘れてしまっている。

淡々と、ユーモアさえ絡めて原爆体験を語る、

その乾いた口調が逆に背中に張りつく。